Helsinki je grad koji očarava svojom neobičnom kombinacijom — brutalistička arhitektura Merihake savršeno se stapa s nježnim vrtovima Esplanadija, stvarajući jedinstvenu estetiku koja plijeni pažnju. Upravo ta posebna energija dominirala je tokom ovogodišnjeg Fashion in Helsinki festivala, održanog od 21. do 24. maja, kada su najuzbudljivije ideje finskih dizajnera ponovo pokazale zašto je Helsinki jedna od najsvježijih modnih destinacija. Helsinki je potvrdio status svjetske modne destinacije koja ne kopira, već stvara. Sa spojem tradicije i inovacije, autentičnosti i hrabrosti, ovaj grad donosi modnu scenu u kojoj svako može pronaći svoj jedinstveni stil i priču.
Moda kao dijalog umjetnosti i mladosti
Fashion in Helsinki je mnogo više od običnog modnog događaja — to je prava scena susreta mladih talenata, etabliranih brendova i umjetničkih institucija. Revije, izložbe i pop-up prodavnice razasuti su po cijelom gradu, stvarajući jedinstven dijalog između mode i umjetnosti.
Direktorica komunikacija festivala, Martta Louekari, istakla je: Finski dizajneri pomjeraju granice između mode i umjetnosti. Njihova moda slavi kvalitet, slobodu i autentični lični stil. Upravo ta autentičnost čini finsku modnu scenu svježom i neponovljivom.
Brutalizam kao pozornica futurističke mode
Jedna od najupečatljivijih revija održana je u prepoznatljivom brutalističkom ambijentu Merihakea. Pet vodećih finskih brendova — Industry Muscle x Latimmier, Hedvig, Linda Kokkonen, Sini Saavaala i Rolf Ekroth — predstavili su kolekcije koje su izgledale kao scene iz futurističkog filma, gdje grad i moda stvaraju savršeni sklad.
Minttu Vesala: Modna muza koja kreira scene
Minttu Vesala, poznata modelka i kreativna muza slavnog Demne, ove godine preuzule je ulogu kustosice na festivalu. Centralni događaj održan je u muzeju savremene umjetnosti Amos Rex, revija Amos Rex SS25 gdje je prikazano više od 50 kolekcija mladih i etabliranih dizajnera.
Minttu opisuje novu generaciju finskih kreatora kao hrabru i nezavisnu, koja ne crpi inspiraciju iz privilegija, već iz slobode i autentičnosti:
Moda nije za druge, već za nas same. Stil je naše lično platno i način povezivanja sa zajednicom.
Revolucija mladih talenata
Za studente prestižnog Aalto univerziteta, završna revija Näytös25 bila je pravi modni spektakl — predstavljeno je čak 45 kolekcija, rekordna brojka koja je pokazala koliko je škola važna inkubator talenata.
Međunarodni žiri sa svjetskim imenima kao što su Krzysztof J. Lukasik iz Bottega Venete i Malene Kristiansen iz Kraljevske danske akademije pažljivo je ocijenio kolekcije koje su bile prožete inovacijama u tekstilu i dubokim utjecajima globalnih trendova. Posebno su se istakli Markus Anttonen i Vanessa Agostini, čiji su radovi bili jedinstveni spoj tradicije i moderne estetike.
Moda, održivost i kultura u fokusu
U muzeju savremene umjetnosti EMMA u Espoo-u održana je izložba Social Fabric koja propituje vezu između mode, održivosti i društvene kulture. Kroz radove nordijskih dizajnera, izložba prikazuje kako moda oblikuje naše živote i međuljudske odnose, pozivajući na promišljanje o modu kao alatu aktivizma i solidarnosti.
Među istaknutim autorima su kreativni direktor Jean Paul Gaultiera Duran Lantik i mladi talent Abbe Mandegar, čiji radovi pričaju osobne priče utkane u društveno-ekonomske kontekste.
Jonathan Ingerberg: Povratak korijenima
Dok mnogi mladi dizajneri napuštaju Finsku u potrazi za svjetskom slavnošću, Jonathan Ingerberg je odlučio vratiti se u Helsinki i graditi svoj brend By Hinders. Diplomac Central Saint Martins škole, on je na festivalu predstavio četvrtu kolekciju Growing Pains — intimnu modnu instalaciju koja kroz tkanine istražuje faze promjene i održivost.
Ingerbergova filozofija je iskrena i duboka: Budi svoj. To možda zvuči kao kliše, ali je ključ svega. Kada sam počeo pričati o svom životu u Finskoj, ljudi su to zaista razumjeli. Iskrena iskustva su ono što samo ti možeš ispričati.